Türkischer Comiczeichner, der weltweite Comics hervorgebracht hat

Obwohl Comics vor dem Aufkommen der Kinos eines der einzigen Mittel waren, um fantastische Geschichten zu erzählen, sind sie es „auch heute noch“. Comic-Leser Es gibt Millionen von Individuen, die wir als „“ definieren können. Es ist üblich, dass in diesem Fall immer neue Comics und neue Abenteuer auf die Leser stoßen.

Voyagis, eines dieser Abenteuer, ist ein türkischer Comiczeichner. Sümeyye Kesgin Es kommt aus der Feder von . Weltbekannte Comicautoren Jay Färberund Markus Silvestrimit Anderswound Aufstieg der Magier Wir hatten ein kurzes Gespräch mit Kesgin, der erfolgreiche Serien wie sein neues Comic-Buch signiert hat. In diesem Interview, Voyagis, die Welt der Comics und künstliche IntelligenzWir haben über viele Dinge gesprochen, darunter.

Wie haben Sie sich entschieden, Comiczeichner zu werden? Kam es dir plötzlich in den Sinn oder war es schon immer in dir?

Wie jeder Mensch kritzle ich, seit ich mich erinnern kann. Zu erkennen, dass ich mich während des Studiums nicht auf den Unterricht konzentrieren konnte und im Bereich Zeichnen zufrieden sein konnte. Ich verließ die Schule und trat in die Abteilung für Grafikdesign ein . Am Anfang wollte ich Plattencover, Cartoons, Poster machen, kurz alles, aber Comics mochte ich schon immer. Tatsächlich ist mein letztes Projekt „Ghost Rider“, eine Version, die an die Regeln der Türkei angepasst ist. Geisterreiter“ war geschehen.

An anderer Stelle (Başkabiryer) machte sowohl in unserem Land als auch weltweit einen großen Eindruck. Meiner Meinung nach ist einer der Hauptgründe dafür, dass die Charaktere Menschen sind, die verloren gegangen sind und im wirklichen Leben nicht gefunden werden können. Darüber hinaus war der auffälligste Punkt des Comics die Art und Weise, wie die Charaktere gezeichnet wurden. Schon anhand der Mimik einer Figur konnten wir den Ablauf des Geschehens leicht nachvollziehen. Sind diese Details ganz natürlich entstanden oder haben Sie speziell daran gearbeitet?

Das hängt ein wenig von den Prioritäten des Comiczeichners ab. Wir erzählen eine Geschichte mit aufeinanderfolgenden Fotos, aber die Körpersprache, der Gesichtsausdruck und die allgemeine Komposition der Charaktere sind sehr wertvoll. Aber für mich An erster Stelle stehen das Aussehen und die Mimik der Charaktere . Im Laufe der Jahre fing ich unwillkürlich an, auf viele feine Details zu achten, vom Schielen der Augen der Charaktere bis zum Verziehen ihrer Münder.

Warum können wir diese stilistischen Details also nicht in globalen Unternehmen wie Marvel oder DC sehen?

Ich habe auch schon früher für Marvel gearbeitet. Dort haben die Illustratoren nur sehr wenig Zeit, und leider kommt das Wort „Gesicht“ nicht oft vor. Weil Handeln wertvoller ist als Gefühl, oft in Superhelden-Comics, Mimik und Gefühlsübertragung können zweitrangig sein.

Sie arbeiten derzeit für Image Comic, die einzige Plattform, auf der Comiczeichner ihre Werke frei veröffentlichen können. Würden Sie Ihren Job hier ändern, um Vollzeit-Illustrator bei Marvel oder DC zu werden?

Bei Image Comics zu arbeiten ist ein Must-Have-Gefühl. Ich war sowohl Co-Creator als auch Illustrator von Elsewhere. Voyagis ist komplett mein eigenes Projekt. Sie besitzen die Arbeit, die Sie innerhalb von Image Comic produzieren, und das Unternehmen erhält nur einen bestimmten Prozentsatz der Einnahmen aus diesem Projekt.

In großen Konzernen wie Marvel und DC zeichnen Sie die Projekte, die Sie zeichnen möchten, oder Sie verkaufen Ihre Projekte an das Unternehmen. Der größte Vorteil dieser Unternehmen ist Popularität gewinnen . Wenn Sie an einem bekannten Projekt arbeiten, haben Sie jeden Tag Fans, die Ihnen jede Minute folgen. Die Arbeit an bekannten Projekten kann zu einer größeren Fangemeinde führen. Obwohl es mein Traum ist, weiterhin meine eigenen Projekte zu zeichnen Ich möchte auch weiterhin mit Marvel zusammenarbeiten. . Beide haben ihre eigenen guten Seiten.

Reden wir ein bisschen über Voyagis. Das Abenteuer, das mit der Entdeckung eines der Voyager-Satelliten der NASA durch Außerirdische begann, gefiel vielen Comic-Lesern. Ist Ihnen die Geschichte von Voyagis im Laufe der Jahre klar geworden, oder kam die Inspiration plötzlich eines Nachts?

Ich hatte schon immer eine Leidenschaft für die Weltraumwissenschaft. Besonders die Voyager-Monde haben mich schon immer fasziniert. Nachdem ich Anderswo fertig war, fing ich an, mich an den Tisch zu setzen und darüber nachzudenken, was ich tun könnte, und auf diese Weise wurde der Grundstein für Voyagis gelegt. Das Entwerfen der Charaktere war der längste Teil. damit der Leser sich darauf einlassen kann Ich wollte, dass es menschlich aussieht. aber ich wollte mich auch von klassischen Looks fernhalten. Ich habe versucht, so viele originelle Charaktere wie möglich zu erschaffen, und dann habe ich die Geschichte aufgebaut.

Sie haben die Roadmap von Voyagis mehr oder weniger in Ihrem Kopf festgelegt. Hast du für diese Geschichte eine lange Serie im Kopf oder sammelst du nur ein paar Geschichten und stichst in See zu neuen Abenteuern?

Tatsächlich hielt ich Voyagis nur für eine Geschichte mit fünf Ausgaben und stand fast fest in meiner Entscheidung. Aber mein Lektor hat es mir für die letzte Ausgabe gesagt. kein Finale zu schreiben und sagte, es wäre schön, wenn die Serie fortgesetzt würde. Natürlich, nachdem diese 5 Nummern komplett weg sind im Interesse der LeserDie Roadmap der Serie wird etwas sicherer.

Viele junge Talente wollen heute in die Welt der Mangas oder Comics einsteigen, wissen aber nicht, wo sie anfangen sollen und sagen: „Wer kann mir was antun?“ Welchen Rat können Sie ihnen geben?

Wenn sie sich sicher sind, dass sie das wollen, sollten sie auf keinen Fall aufgeben. An diesem Punkt Sie können ihre Social-Media-Konten als Portfolio verwenden und wann immer möglich, erreichen sie Unternehmen und Redakteure per E-Mail, in denen sie ihre Projekte und Ideen beschreiben. Außerdem können sie, wenn sie die Möglichkeit haben, auf die Comic-Messen gehen und dort ihre Portfolios den Firmen überlassen. Ehrlich gesagt, wurde ich von Mark Silvestri als Glücksbringer anerkannt, und so begann mein Abenteuer.

Leider viele „Startup-Firmen“ in der Branche bietet Illustratoren sehr niedrige Preise . Aber diese Unternehmen können Illustratoren als Sprungbrett dienen und großen Unternehmen helfen, sie zu entdecken.

Wenn Sie eine der Geschichten und Romane, die Sie kürzlich gelesen haben, zeichnen müssten, welche wären das?

Obwohl ich in letzter Zeit aufgrund der Intensität nicht viele Bücher lesen konnte, Alfred Besters „ Tiger! Tiger!”Ich möchte das Buch in einen Comic umwandeln.

Schließlich sind, wie Sie wissen, die von künstlicher Intelligenz produzierten Visuals in letzter Zeit sehr beliebt. strittiger Punkt es passierte. Dass die Portfolios der Handwerker in die Inhalte des maschinellen Lernens aufgenommen wurden, stieß auf große Resonanz und eine Bewegung namens „No to AI“ wurde gestartet. Was denkst du darüber?

Dies ist eigentlich eine sehr tiefe und graue Zone. Aber für fast jeden, der einen Bleistift halten und schnell originelle Zeichnungen erstellen kann. Diese künstlichen Intelligenzen werden als Beleidigung der Vorstellungskraft angesehen . Obwohl es ein sehr nützlicher technologischer Fortschritt für einfache Designs ist, sollten die moralischen und ethischen Aspekte dieses Problems nicht ignoriert werden. Was viele Illustratoren und Designer jedoch am meisten stört, ist ein Problem. künstliche Intelligenz als menschlich behandeln.

Ich persönlich glaube, dass Unternehmen, die künstliche Intelligenz entwickeln, dies in dieser Hinsicht tun Es sollte auch Wert auf die Illustratoren legen.Ich denke.